TAVERN EAST THEATRE Tavern East (Sara Sun Notarbartolo, Claudio Javier Valenzuela Benegas, Giulio Barbato) was founded by a group of artists of different backgrounds and training in the winter del 2004 all’interno di un centro sociale napoletano, il
DAMM .
La compagnia, definita come “le realtà più interessanti del nuovo panorama italiano” (Nicola Viesti, Hystrio) e “le nuove forze del teatro, che nascono letteralmente dal basso” (Renato Palazzi, Il sole 24 ore) da subito si connota per l’impegno civile sia attraverso gli spettacoli che attraverso i laboratori rivolti sia ad attori che a bambini e ragazzi delle zone difficili del territorio.
Il primo progetto realizzato assieme è lo spettacolo ‘O Mare, incentrato sulla questione dell’immigrazione che fa parte della
Selezione Premio Ustica ed è premiato come
Generazione Scenario 2005.
The show focuses on the following realities of orphanages in response to Act 149 that established the closure of all orphanages in Italy December 31, 2007. To this end, the Company realized during the summer of 2006, in collaboration with the Mostar Intercultural Festival, a theater workshop at orphanage in Bosnia Egiptyan Village of Mostar.
From this experience comes the documentary and performance Super Dobro and drama of the new show "Saint Lucia Bella of Hope."
In May 2008, with the project
"The Temptation" Sara Sun Notarbartolo Company Wins Award
New ETI Creativity. The show is supported by Ente Italian theater, the Teatro Stabile di Napoli Mercadante and the Spring Festival of Theatre.
Several laboratories made in close contact with the host territories (Palem, Naples, Mostar, Castrovillari, Padova, Marseille).
Among the projects:
"Pathways to Peace", a workshop to educate non-violence through theater, designed for children on the outskirts of Naples.
"Small circus schools" for children in the neighborhood of Naples Montesanto, children of Roma camps in the suburbs.
"Arrevuoto, Scampia-Napoli" a project that Mercadante Teatro Stabile di Napoli joins the boys of the city center with the kids in the suburbs of modest means.
summer 2009 they realize the Neapolitan Ramblas, a series of street theater in the Festival Theatre Fringe Festival of Italy with the aim to obtain from the City of Naples, the legalization of street art in the area.
summer of 2010, the Festival is the official program of the Ramblas Theatre Festival Naples Italy.
Also for the Napoli Teatro Festival Italy perform two shows for the "Waiting" on texts by Paul of Paul and Andrea De Carlo.
In summer 2010 he started working on a drama workshop and
"Lux, or Faust o della Bella Vita ”, realizzato con Libera Scena Ensamble e con il sostegno del Goethe Institut.
Lo spettacolo, incentrato sul Faust e sul lavoro precario, nasce con tre laboratori: a Marsiglia, presso La Friche la Belle de Mai, a Napoli, presso il Teatro Area Nord e a Palermo, presso La Vicaria.
Dalla rassegna stampa La Tentazione (2009 ) “Nel 1919 una famiglia meridionale decimata dalla guerra si barcamena tra rituali del passato e minacce del futuro.(…)La madre vedova tenta di reprimere una figlia mistica le cui inconfessate pulsioni sessuali prendono la forma di un’emissione incontrollata di fiori, salutata come a miracle. The pace is cheerfully chaotic motion by witty moments and applauded by singing vaudeville dialect "
Masolino D'Amico, La Stampa
" in this set was a chilling isolation of the search expression, the attitude of the usual East Taverna, assumes a hue sound, an extra hand and a swing set (...) Attention to detail takes plastic consistency, alignment scenarios durable elements and user-
Dario Tomasello, Theatres Present Time
"between fable and hagiography, the show lays bare the temptation of normality in a bourgeois interior of Naples after the First World War, giving us (...) the portrait of a society dedicated to the cult dell'appenza "
Andrea Nanni, Hystrio
" The play written and directed by Sara Sun Notarbartolo is young and old, traditional and innovative, like a fine historical novel - historical province of Naples 1919 - and timeless.
Mautone the middle-class respectability in the family is threatened by a phenomenon not coded: the teenager's house begins to bloom. literally. "
Natasha Day Corriere del Mezzogiorno
" The temptation has really Enchanted (...) a strong dramatic characterization that relies on the mystery of the carnality of Assuntina, a girl who sweats and flowers works wonders.
Qell'intenso fragrance of flowers is becoming stronger and bigger and bigger as the beauty of the great shame. A cheerful and chaotic rhythm driven by excellent actors. "
Dorothy understood, Money
S
door of Bella Lucia Hope (2007/2008)
" The story of the orphanage to Beautiful Hope of Saint Lucia, close to its value of the complaint, in his set an example of civic theater, is developed as a powerful representative of the time, made up of knowledgeable and engaging rhythms, which is able to expand until it became a metaphor for a world on the edge that becomes our "
Nicola Viesti-Hystrio
"Surprise and excitement, delirium short della memoria e dell’invenzione, passione dolorosa che si concede al sorriso, concerto per voci corpi e musica. Così Sara Sole costruisce la sua architettura di frastagliati percorsi e profonde emozioni. Teatro capace di fare male, con dolcezza. Per profondità e intelligenza”
Giulio Baffi La Repubblica, Napoli
“Taverna Est conserva intatta la sua vena fortemente personale, difficilmente riconducibile a modelli codificati. (…) lo stile aguzzo della Notarbartolo si riafferma nell'intensità di quelle figurette sghembe, che affiorano dalla penombra come memorie spettrali, nella naturalezza con cui affiancano la parola al suono dei propri strumenti”
Renato Palazzi Del Teatro
"Un teatro civile lontanissimo dalla freddezza della cronaca che attinge al gesto vitale e al gusto per il gioco teatrale con energia e freschezza rare "
Simona Spaventa - La Repubblica - Milano
“A questo spettacolo si ride, quasi si canta col cuore e si piange. L’abbandono si fa poesia e la bellezza dei gesti rende luminosa la materia dolente.”
Natascia Festa Corriere del Mezzogiorno"
“Ancora una volta Sara Sole Notarbartolo coniuga, in maniera esemplare, cronaca e teatro civile; la sua drammaturgia, rigorosa e attenta, è intesa a provocare una profonda riflessione sulla nostra attuale situazione politica e ci rimanda, per certi aspetti, al dramma documentario Peter Weiss. "Siano Marcella
-Teatro.org
" (...) there are sounds, voices, smells, colors, and various human races and games, poetry, and anger, children and old old, friendships, fights and jealousies, hopes, prayers, liturgies, dreams, fears and expectations. And there is pain, real pain, firm, dull "
Paul Randazzo Dramma.it
'O Mare (2005/2006) "I'm the new energy of the theater literally rising from the bottom [...] a story sharp and painful [...] nothing refers to a traditional text, 'O Mare waste schemes and conventions."
Renato Palazzi, Il sole 24 ore
“Assolutamente da non perdere (…)la rivelazione nel panorama del teatro di ricerca italiano”
Paola Tripoli, Area (CH)
“Spettacolo molto premiato e amato nei festival. L’ho amato anche io per l’allegria che è stato capace di comunicare, per la fantasia di cui è colmo. Esercizio per funamboliche imprese, irresistibili musiche stonate, paradossi ed eccessi, per dire di emigrazione e amore, di disagio e di ottusa burocrazia che opprime.”
Giulio Baffi, La Repubblica
“Le realtà più interessanti della nuova scena italiana (…) i cinque attori, che mettono insieme Nord e Sud d’Italia con l’Albania e l’Argentina, sono di quelli che difficilmente si dimenticano”
Nicola Viesti, Hystrio
“Le cose migliori di questa pièce: il pastiche linguistico che si estende fino all’afonia, l’uso sapiente di una drammaturgia di corpi e la levità di una regia fresca ma matura. Come dire: tutto.”
Natascia Festa, Il corriere del mezzogiorno
“Per approdare a un mare sempre “ormai vicino”, ma mai raggiunto… Saltimbanchi e musicisti tra cui una sordomuta, si fermano ogni tanto davanti a immaginari spettatori ai quali regalano la loro arte. Un funerale, un processo e la celebrazione di un matrimonio scandiscono i microdrammi emerged and punctuate the action that has its strength in the construction of the story. "
Giuseppe Distefano, Primafila
Around Water (2003, revival 2007) " With "Around the water" Sara Sun Notarbartolo confirming membership in the group stage of the research frontier of Italian (and Naples) that moves from one stage writing without signs of poor cyclical measures and vigorous drama of the body (...) the continuous freeze-frame film, real their "cut" from a dark scene and another, show the original expressive figure of the young director Neapolitan
Stefano De Stefano –Corriere del Mezzogiorno
“…racconto costruito in ellittico percorso che torna a incominciare il suo viaggio a ogni cesura. (….) Nico Ciliberti, Andrea Contaldo e Alessandra D’Elia percorrono con intensa passione e belle invenzioni, costruendo “piccole tragedie sospese per surreali incipit” come fosse un tormento che non si cancella, messo insieme segmento in segmento a dare inquiete emozioni e qualche brivido d’ironia”
Giulio Baffi - La Repubblica
“Il pubblico si ritrova ad assistere al dissezionarsi dei sentimenti dei protagonisti prigionieri sottocoperta di una fantasmagorica nave i quali scagliano reciprocamente la propria cruelty, linguistic and dialect, physical, psycho-pathological (....) The dramatic circle traced by Sara Sun Notarbartolo germinates long narrative trajectories jagged "as if it could be prolonged indefinitely"
Francesco Urbano - The Rome
"Starting from that lump of seductive suggestions, developed by Sara Sun dramaturgical research Notarbartolo, spirited and sensitive director and author of Naples, which accords with verifiable skills and valuable balance, lyrical tension and muscle tension, setting the performance space as a place of ' interaction between forces and archetypes un'inaccessibile and concrete physical reality and material " Claudio
Finelli - Teatro.org